音乐综艺应从人文内涵上开辟新赛道

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《经典咏撒播・正青春》剧照。资料图片

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【文艺观潮】

一开年，《我想和你唱》第五季、《17号音乐客栈》第二季等音乐综艺开播，或以经典旋律引发共情，或以精彩竞演扣人心弦，虽各有创新之处，却只在音乐领域发生影响，并未实现破圈流传。这一征象引起业界对音乐综艺生长的思索。

要实现可连续生长，创作应回归音乐本质

自1984年首届天下青年歌手电视大奖赛最先，音乐综艺已走过四十个年头。重新人选秀、歌手竞演到跨界比拼，差异年月有其专属的征象级节目，而且这些节目连续获得民众关注。然而近年来，音乐综艺虽然数目不少，样式各异，市场显示和观众口碑却不如之前，出现有丘陵、缺岑岭的状态。为数不多的出圈之作仍以传统竞演类真人秀为主，掀起讨论、形成看点的也多因赛制模式创新带来的新鲜感和晋级镌汰形成的话题度。

在显示音乐这一焦点内容时，怀旧成为许多节目习用的手法。近年盛行乐坛原创力略显不足，部门新创作品金曲“质量不高”，热歌“温度不够”。与唱片时代、流媒体时代听众自主浏览一首完整歌曲的流传方式差异，短视频时代许多歌曲是通过给短视频当靠山音乐走红的。人们往往只记得歌曲的热潮部门，不知道演唱者、歌名，不容易形玉成民传唱的影响力。音乐综艺为找到民众口味的最大条约数，纷纷改编翻唱经典老歌，以唤起人们的青春回忆。然而，一味打怀旧牌，容易导致内容同质化。许多作品改编自统一首老歌，有的为了吸引眼球，盲目追求舞台效果，让歌手太过炫技或对歌曲胡乱改编。这种做法容易损坏人们对经典的美妙情绪，使民众审美跑偏。音乐综艺在嘉宾选择上也进入头脑窄巷，许多编导跟风约请业界几位人气较高、有综艺感的歌手。有的嘉宾甚至对节目聚焦的音乐类型完全不领会，导致演出或点评娱乐性有余，专业性不强。新鲜面貌寥若晨星，演出阵容高度重合，也让观众发生审美疲劳。

在流传生态转变下，阵容华美、太过包装等流于形式的改变不会让音乐综艺走得久远。要实现可连续生长，创作还应回归音乐文化自己，用人文内在和美学意蕴延续生命力，开拓新赛道，深挖新立意，升华新内在。

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以音乐为前言，挖掘传统文化的价值

近些年，中华优异传统文化成为许多综艺节目的创意源泉。一方面，综艺以多种艺术形式的跨界演绎、跨前言的流传战略，助推传统文化“出圈”；另一方面，从博大精湛的中华优异传统文化中吸取厚实营养，也为综艺创作赋予深刻的头脑内在和怪异的文化魅力。这种创作潮水为促进音乐综艺高质量生长，提供了可资借鉴的履历。

顺着这个思绪梳理中国音乐文化根脉，有编导想到了“和诗以歌”的传统。《尚书・舜典》曰：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。八音克谐，无相夺伦，神人以和。”历史文献纪录清晰地告诉我们古代诗歌与音乐之间存在慎密联系。以是，音乐综艺可以以音乐演出的形式出现中国古代诗歌，连系历史纪录和当下音乐的特征，对诗歌的意境举行还原演绎，寻找诗歌文化的艺术本质，也增强人们对音乐艺术的明白鉴赏。如《经典咏撒播・正青春》里，以男低音与女高音对唱的音域差营造反差美，描绘《渡荆门送别》中祖国山水的壮盛情境，让观众感受到青年李白满怀理想，对未来充满期待的心理状态；歌曲《观溪》将中国传统袭击乐器大鼓、锣与现代电音乐器连系，让苏轼身处逆境越挫越勇的形象跃然眼前……在现代音乐作曲技法与唱腔设计不停演进的靠山下，音乐综艺用差异音乐形式、差异音乐气概、差异唱法诠释诗词的文化内在，为观众提供更深条理的艺术体验。

以传统文化为音乐综艺赋能，也不能局限于以现代音乐再次唱响古典诗词。中华文化博大精湛，就凝聚在一个成语、一个地名、一袭华服、一册文籍之中。这些看似简朴的器物、行当、理念，都是解读中华优异传统文化的最佳注脚，也是当今中国的主要精神与物质基础。以是，音乐综艺可以以悠扬旋律为锄，深耕中华优异传统文化沃土，挖掘素材，提炼内在。如《节气唱游记》以“中国节气”为题材，追随年轻音乐人来到他们的家乡，领会差异区域在节气中的特色习俗和文化，吸取音乐创作的灵感。编导稀奇设置“声音盒子”装置，在某个特定节气采集自然声音或当地民歌，并将这些声音融入音乐创作，使歌曲更贴近节气的主题和气氛，让观众明白传统节气文化关于天地、时间和人关系的独占理念，以传统文化的多样元素充当音乐综艺的人文主题与文化语境，用现代视角挖掘传统文化的时价值值。

开拓国际视野，讲好文明互鉴的故事

音乐不仅是挖掘传统文化的创新前言，照样与天下交流的共通语言。以是，音乐综艺也可以跳出一时一地的局限，与国际接轨，以更自信的姿态讲好中国故事，以更开放的视野做好文明互鉴，不仅让中国观众领会更多国家精彩的音乐文化，也让天下“闻声”属于中国的声音。

有的编导已看到了这一创新突破点，实验在节目中引入国际元素。好比，《乘风2023》等节目中不乏外洋嘉宾的身影。他们与中国歌手互助竞演，学习中国音乐，或教中国演员演唱外国歌曲，打造多元文化融会的舞台。不外，这种方式对中外文明互鉴的显示尚停留在浅层，若何以现实观照走向纵深，施展音乐毗邻心灵、相同天下的作用，以讲述、对话与演出开启美美与共的文化之旅，应成为接下来音乐综艺思索的课题。

他山之石，或能为音乐综艺带来启发。好比，我们可以挖掘中外文化交流互动的典型事例，以音乐的形式讲述出来。国际文化交流节目《美美与共》将中国河钢9人治理团队率领塞尔维亚斯梅代雷沃钢厂走出逆境的故事，谱成一曲以袭击乐为主的《钢铁交响曲》。一边，钢架、油桶等酿成乐器，以富于转变的敲击声诠释钢铁生产的热烈场景；另一边，身穿蓝色和红色工服的舞者模拟机械装置的动作，显示两国钢铁人通力互助、缔造生产的历程。这种艺术显示方式跨越了文化、语言的障碍，让海内外观众都能明白。

音乐综艺不仅可以在嘉宾互动、节目编排上融入国际元素，还能通过创作联动，以内容输出、IP共享等方式进军外洋市场，谱写中外音乐文化与影视文化交流的新故事，为音乐综艺创作打开新空间。好比，西班牙凭证中国音乐综艺《我们的歌》创作的《不能思议的二重唱》让中国原创节目模式在异国异乡落地生根。节目创作中，中国版权方与当地影视行业在硬件建设、人才挖掘等方面深度互助，获得了厚实信息，总结出有益履历，为未来中国音乐综艺创作流传提供参考。而统一个IP中外两个版本的音乐综艺播出，在荧屏上形成对照，也跳出了音乐综艺自己，在产业、受众等更广漠的层面实现了交流互鉴。

在媒体生态的转变中，在现代手艺的升级下，编导们应以原创力为基准，摸准时代脉搏，回应时代命题，对音乐这一焦点内容举行深耕，毗邻古今、融会中外。唯有云云，音乐综艺才气以更深远的时间维度、更广漠的受众局限展现现代社会的精神风貌和价值追求。

（作者：张璐，系北京师范大学艺术与传媒学院副院长、副教授，中央音乐学院客座导师）